趨勢一

　　數字化加速博物館文化資源的開放和共享

　　通過數字化的方法和技術，使得承載文化資源的物理空間和物質載體打破資源約束，以數字化的形態可以低成本的保存和流轉，有利于加速博物館文化資源的開放與共享進程，進一步促進國內外博物館間的交流合作，縮短國內博物館間在展陳、服務等方面的差距。

　　趨勢二

　　XR眼鏡成為進入博物館數字世界的主要入口

　　XR眼鏡作為三維數字內容的最佳載體，可以更好的幫助觀眾“走近”藏品，并“走進”藏品所處的歷史時代，將替代手機成為人們與博物館數字世界交互的主要入口，不僅提升了人們在實體博物館的體驗深度，也可以遠程的打開數字博物館大門，隨時隨地享受一場沉浸式的數字文化之旅，將博物館“裝進”眼鏡里“帶回家”;而圍繞XR眼鏡也將逐漸生長出與之相應的基礎設施、內容生態和各式各樣的創新場景，不斷為大眾創造豐富多樣的數字文化產品和服務體驗。

　　趨勢三

　　數字化IP授權將激發數字文創市場的價值潛力

　　通過數字化權屬確認和智能合約對版權規則約定，博物館可以通過高效的IP授權方式與其他領域進行版權合作開發，或IP授權開放給更廣泛的設計師群體和創作者進行二次創作，激發博物館數字文創市場的價值潛力。

　　趨勢四

　　AI+XR技術開啟數字文創3.0時代

　　數字文創經歷了三個發展階段。早期數字文創主要以“貼牌貼標”為主，在產品上貼上文化機構的Logo就宣稱自己有了文化價值;到了2.0階段，注入了文化元素的內容產品有了更高的附加價值。如今，在此基礎上，XR技術的應用將數字文創推入了內容和體驗并重的3.0階段，通過虛實互動的玩法創新為文創產品賦予了無限的生命活力，滿足了Z世代求新求變的消費需求，也將帶來更大的文化傳播價值。

　　趨勢五

　　XR數字文創產品開發“平臺化”

　　AI+XR平臺賦能PUGC低門檻的進行XR數字文創內容和應用的創作開發。平臺通過共享豐富的、經授權的文博素材庫、內容庫，以及模版化、樂高化的簡易操作，幫助創作者快速找到藏品素材并進行高效的創作開發;同時，平臺與分發、營銷，甚至實物產品制造渠道打通，為創作者鏈接各個環節所需資源，實現從創意到價值的有效轉化，讓創作者將主要投入放在創意策劃環節，有助于促進數字文創產業整體效率的提升。

　　趨勢六

　　基于XR+IP解鎖城市消費新場景，為城市商業賦能

　　集藏品展覽、沉浸式體驗、表演、文創銷售、休閑娛樂等于一體，打造“城市地標+博物館IP”的新消費場景將會出現，并通過模式復制、許可授權的方式為更多的城市商業進行賦能。

　　趨勢七

　　博物館文化資源是未來元宇宙社區建設重要的汲取來源

　　元宇宙社區建設中需要大量來源于現實世界的實物參考，以及精神世界的文化元素，以構建與真實社會體系相融合的數字生活空間，而現實世界里同時擁有兩者的最佳場所就是博物館。

　　趨勢八

　　數字人成為各大博物館的標配

　　未來數字人將會在各大博物館“走馬上任”。不僅是作為“AI博物官”，與觀眾面對面交流提供地圖導覽、觀展陪同、展覽講解、教育活動等服務，帶領人們穿越時空暢游歷史，還可以競聘成為博物館文化傳播大使、品牌形象IP代言人等崗位，將博物館文化氣質與現代元素相結合，通過屬于博物館自己的數字人IP加深博物館與大眾的情感連接。

　　趨勢九

　　從“經驗驅動”轉向“數據驅動”

　　新媒介重塑了“人-藏品-空間”三者之間要素關系，也通過創造要素之間的更多互動為博物館業務發展帶來了豐富而海量的數據資源，覆蓋了包括數字文物的管理和流轉信息，線上線下用戶的交互信息、行為信息和屬性信息，文創產品的銷售信息，IP授權的商業信息等在內的多維數據內容。基于這些數據信息的深入挖掘和精準分析，可以幫助博物館改變過去以經驗為主導的管理服務模式，更高效的盤活和利用館藏文化資源，為公眾創造更優質的服務和體驗。

　　趨勢十

　　面向未來的文物資源數字化治理

　　隨著新媒介技術的應用推廣，以及文物資源數字化進程的加速，博物館行業的數據規模將急速增長，而與之相關的，包括數據標準制定、數據安全監管、文物資源數據及文創內容的產權保護和價值確認等治理問題也將接踵而至。以數據版權為例，過去所延續的版權協議越來越不適應數字經濟時代的文化創新與傳播需求，需要面向未來建立新的版權共享和許可機制，充分考慮數字化發展的未來可能和風險，激勵經濟價值的同時防止國有文化資產流失和濫用問題。